ANNA MARK

abstract artist

Анна Марк родилась в 1997 году в Москве. Окончила художественную академию им. Строганова по специальности «Дизайн». С 2020 года разрабатывает серию объектов о пластичных и живых формах. Основными материалами для этого стали: каменные массы, шамот, фарфор, стекло, глазури, металл, оргстекло. 

«Мое бесконечное вдохновение — это безмерное количество шершавых текстур в мире природы: камни, стены, сухие растения, преломление света через стекло и воду, разрушенный коррозией металл и все неравномерное, естественное, неприглядное и смешное. Здесь нет конкретных форм, потому что каждый день глаз становится круглосуточным исследователем всего интересного, что двигается и не двигается. 

Когда вдохновляешься самим процессом жизни и всеми её деталями — все, что угодно и в любой момент времени может стать твоим новым графическим образом. Поэтому важно быть достаточно внимательным ко всем фрагментам жизни и быта, чтобы вся она раскрылась перед тобой в один большой танцевальный эксперимент. Моя роль здесь — быть достаточно хорошим партнером для нее. Я веду ее и следую ей одновременно.» (Анна Марк)

Ритм случайности, про доверие событиям и способность открываться большому единому танцу.  Сегодня «Хадж-икс-ган» — это визуальный рассказ про способность балансировать и искать свою центральную опору внутри внешнего разделения и дуальности жизни. «Икс» здесь — это связующий элемент между двумя разными и противоположными частями, символ нейтральности и статичного равновесия. Haj.x.Gan учит выбирать свою точку сборки относительно жизни.

HAJ.X.GAN  — эксперимент про упорядоченный хаос и контролируемое разрушение. абстрактный танец материала в объеме, который совмещает в себе тонкую хрупкость линий и форм с грубой текстурой поверхности цвета. Особенность такого дизайна — многоуровневое прочтение силуэтов, которое возможно с разных сторон и плоскостей. В орнаментах падающего света и тени каждый раз по-новому раскрывается глубина предмета и самоощущения. 

Центральный мотив всех изделий — игра складок мягкой и тонкой ткани. Предметы рассказывают истории о простых линиях, которые переплетаются в сложную и живую систему, как напоминание о красоте каждой маленькой детали мира, дома, пространства. Их ритмы воспроизводят лаконичные образы про многомерно раскрывающийся момент времени, который хранит все чувства в теле и выражает в движении. Все коллекции выполнены вручную из высокотемпературной керамики и фарфора в единственной копии.

 "Я выбрала для себя абстракцию, как основной графический язык, потому что это всегда дает более чувственное прочтение для каждого зрителя. Здесь нет правильного и неправильного ответа, есть только личный ассоциативный опыт". 

Все объекты являются самостоятельными скульптурами, а также могут функционировать, как подставки для сухоцветов, цветочных композиции на кензане, украшений, благовоний и даже фруктов. На создание одного изделия уходит от 3-х недель, одновременно я создаю несколько объектов и объединяю их в серии. Примерно каждые 1,5-2 месяца собираю новые коллекции в рамках своего внутреннего поиска символов и смыслов.